Día 1

lunes, 23 de febrero de 2015 - Publicado por Unknown en 7:13
La pregunta no es desde cuando dibujas, sino ¿Por qué dejaste de dibujar?
¿En qué momento dejamos de dibujar y por qué?
Aún esa pregunta me ronda por la cabeza y es que la primera clase de fundamentos de la expresión artística plástica y visual fue una clara invitación a la reflexión del por qué llega un momento en el que abandonamos este arte, para muchos más que una capacidad, sino una vía de escape.
Hoy soy yo, quién a través de este blog, os invita a reflexionar sobre este arte, pidiéndoos que hagáis un pequeño trabajo de introspección sobre porqué en gran parte de los casos dejamos de dibujar y por qué

Día 3

domingo, 22 de febrero de 2015 - Publicado por Atocha Varona en 15:39



             En nuestro segundo día de grupos creativos se veía que todos los trabajos iban cogiendo forma, las marionetas ya están bastante definidas, la escultura grande de reciclaje está prácticamente terminada y los collages están muy avanzados. Respecto a mi grupo, el de los dibujos de monstruos y hadas hemos avanzado mucho. Todos los dibujos están orientados y definidos y algunos han sido capaces de hacer más de un dibujo. 
                  En cuanto lo que sentí al dibujar fue como una especie de vuelta a la infancia ya que cuando era pequeña dibujaba muchísimo. He de decir que ahora que el dibujo está casi acabado he notado que no es solo que  me sienta como cuando era pequeña, sino que la similitud entre esos dibujos y el de ahora es tremenda. Parece como si me hubiese anclado en el tiempo y nada hubiese cambiado, las mismas formas, líneas, caras... Quizá los dibujos sean como la letra, parte de ti y en los que sin querer plasmas tus sentimientos, tu forma de ser o cosas de las que ni siquiera somos conscientes. 

Día 3

Publicado por Unknown en 14:34
Durante esta tercera clase, estuve dibujando. Deje volar mi imaginación, plasmando lo que sentía en ese momento en un folio. Quizá ese miércoles, más que una clase, fue una necesidad. Fue ideal para poder desahogarme y relajarme. Hacía mucho tiempo que había dejado de dibujar, que había olvidado lo que era concentrarme en combinar controles y trazar lineas hasta darles forma y vida creando diferentes tipos de figuras.
Me centre en expresar lo que sentía a través de un dibujo sencillo y al mismo tiempo complicado. Fácil de dibujar pero difícil de entender.
A través de esta entrada invito a la gente a que dibuje, a que se relaje con la pintura y a que se divierta con el arte.

"La Belle et la Bête"

Publicado por Unknown en 9:18


Título La bella y la bestia.   Título original La Belle et la Bête.     
  
Director Christophe Gans ("El pacto de los lobos").    

Música  Pierre Adenot ("Paris, je t'aime").   

Fotografía Christophe Beaucarne ("Coco avant Chanel", "Mr.Nobody"). 

Reparto Léa Seydoux ("La vida de Adele"), Vincent Cassel ("El apartamento", "Cisne negro"), André Dussollier, Eduardo Noriega ("Abre los ojos"), Audrey Lamy, Myriam Charleins, Sara Giraudeau, Jonathan Demurger, Yvonne Catterfeld, Dejan Buci. 

País y año  Francia, 2014 

Género Fantástico, Romance    

Opinion Una actualización del cuento de hadas francés de "La Belle et la Bête", lleno de ingenio y con unas escenificaciones puramente fantásticas. Con una ingeniosa unión entre el pasado y el presente a través de un juego de espejos y unos recursos expresivos y visuales más que destacables. Pero con un desarrollo de la trama inconexo y bastante predecible que a algunos puede no llegar a convencer.
Esta película es, ante todo, un despliegue visual en toda su magnitud. La fotografía, el vestuario, la escenografía, dan vida a esta obra, llena de creativad e imaginación. 

Imagen de La bella y la bestia (La belle & la bête)





Día 3

viernes, 20 de febrero de 2015 - Publicado por Susana en 10:08
Esta semana en arte hemos continuado con los grupos de trabajo de Carnaval. Nuestros dibujos van tomando forma y color, extrañas esculturas de monstruos surgen en el aula, las fotos de famosos van formando parte de una historia y las marionetas cobran vida.

Es interesante observar que tras dos sesiones de creatividad o al menos de intentar recrearla me siento más libre, si la palabra no es original o más creativa... si no LIBRE. 

Viendo un vídeo del PostBolonio de la profesora Pilar me planteaba si yo sería capaz de comprometerme con una tarea tanto como ellos lo hacen. Bien pues este es mi primer reto:
Voy a dibujar cada día desde hoy 20 de Febrero hasta el viernes que viene un dibujo, no tiene que ser grande, ni bonito, ni esmerado, ni coloreado, SOLO TIENE QUE SER.

Que tengáis una buena semana.

Día 2,3: Collage, dibujar, a lo grande, marionetas.

martes, 17 de febrero de 2015 - Publicado por Alba Palomo en 7:12
La semanas pasadas creamos cuatro talleres sobre personajes como hadas, monstruos etc. con motivo del carnaval.
Mediante una especie de asamblea, se dieron ideas sobre como poner en práctica este tema y salieron estas cuatro maneras:

COLLAGE
DIBUJAR
A LO GRANDE
MARIONETAS

Nosotras estábamos dentro del grupo de DIBUJAR.
Esto consistía en dibujar o bien un hada o un monstruo como cada uno se lo imaginara.
Es curioso que, consciente o inconscientemente, los chicos que estaban en el grupo comenzaran a dibujar monstruos y, sin embargo, las chicas empezamos a dibujar hadas.
Creo que cuanto menos deberíamos reflexionar sobre ello.
 
Hay que destacar que no era necesario hacer "obras de arte" ni que fuera perfecto, simplemente teníamos que dejar fluir nuestra imaginación sobre el papel y trazar aquello que la mente nos mostraba.
Desde mi punto de vista, por lo que pude observar, estamos muy influenciados, más de lo que creemos, por Disney, los cuentos y todas las ilustraciones de personajes fantásticos que hemos visto a lo largo de nuestra vida. Por ello, era complicado no hacer un hada con un cierto parecido a Campanilla o un monstruo que no se asemejara a Mike Wazowsky (Montruos SA).
Me parece alarmante que estemos tan coaccionados por los estereotipos creados por las ilustraciones de cuentos, películas infantiles, dibujos animados que no seamos capaces de crear esta serie de personajes por nuestra cuenta, sin tener el menor parecido con lo ya creado.
Nuestra imaginación está cautiva en una cárcel con barrotes hechos de estereotipos.

Aún no hemos acabado este taller ni nos ha dado tiempo a observar el resto de las actividades de los grupos pero, visto lo que se ha desarrollado en el nuestro, creo que habrá mucho que analizar.

Día 1.

lunes, 9 de febrero de 2015 - Publicado por Alba Palomo en 5:42
El primer día de clase las profesoras nos hicieron reflexionar acerca de por qué dejamos de dibujar.
Si nos paramos un minuto y pensamos, la mayoría asociamos dibujar, pintar o hacer manualidades con la asignatura de Plástica en el colegio pero, cuando ya no la damos, dejamos de hacer ese tipo de actividades que, a nuestro modo de ver, eran una manera de escapar de las demás asignaturas que no te dejaban expresar todo lo que llevabas dentro.
Puede ser que esto suceda porque nos parezcan de niños, porque no encontramos la inspiración, porque pensemos que siempre se nos dio mal o porque pensemos que no tiene utilidad.
Lo que si es cierto es que, generalmente, aunque dejásemos de tener clases de Música, no paramos de escuchar a nuestros grupos favoritos o de tocar algún que otro instrumento. 
A pesar del tiempo de reflexión, no llegamos a la causa de este desuso del arte, me explico. 
Quizás esto pase porque falta motivación en esta asignatura, porque nos metieran en nuestras pequeñas cabezas que si no se te daba bien dibujar no podías seguir haciéndolo, porque quizás no nos hayan enseñado que dibujar, pintar o crear algo con nuestras propias manos sea una mera vía para expresar lo que no podemos decir con palabras, poner cara a nuestros miedos, colorear nuestros sentimientos y hacer fluir nuestra imaginación a pesar de que los trazos sean eso, simples trazos que fluyen en el papel y, que a ojos de otros, no dicen nada pero que, a la vez, lo dicen todo.

¿Quién es aquella persona para decirte que se te da mal, si no conoce lo que llevas dentro, lo que quieres expresar? 
¿Quién es un profesor sino el precursor de tu imaginación, quien debe fomentar que sigas expresándote como tus manos manden?

Es triste, muy triste que tan sólo unos pocos encontremos ese alivio en el papel cuando nuestras palabras no son capaces de decir lo que pensamos y que el lápiz nos da la oportunidad de decir, sin miedo, lo que sentimos cuando no nos atrevemos a sacarlo al exterior mediante nuestra voz.
Ojalá esto cambie en un futuro cercano y dejemos de tener nuestras mentes tan matemáticamente cuadriculadas dejando que nuestros pensamientos fluyan, encontrando la gran utilidad de las artes.